絵具について

今日はテンペラミスタ(テンペラと油彩の混合技法)に向いている絵具についてお話しさせていただきます。
テンペラ絵具の作り方については、こちらに詳しく書いておりますので、ご参考になさってくださいね。

関連記事テンペラ絵の具の作り方と特徴、テンペラ画の魅力についてまとめました

テンペラミスタ(テンペラと油彩の混合技法)はテンペラ絵具で、下層書きをした後、透明色の油絵具を重ね、その後更に強調したい部分を更に描き起こし、を繰り返し重層的に描いていく事で深みのある表現を可能にします。
絵具を重ねていくうえで、透明度を好みの状態にコントロールすることで見せ方を変えられるのが魅力です。

まず透明色と不透明色の絵具の表記についてお話いたします。

透明色は写真のように透明な四角に

半透明色は四角に車線のある形で

不透明色は塗りつぶした四角で表記されています。

透明色

透明色は絵具の下の層を生かして、彩度と色彩を加えることが出来ます。
また、何層も重ねていくことで、透明で奥行きのある表現を可能にします。

sononism
Kunie Hattori

不透明色

不透明色は下の層をやや生かしつつも、基本的には覆い隠す形で描くことが出来ます。
また、形を描き起こしたり、強い物質感と形を描いていくときに用いることが出来ます。
一度にシッカリと発色し形を作ることが出来ます。

庭のダイニングルーム
ピエール・ボナール
1934–1935年
Pierre Bonnard/dining room on the garden.
また、テンペラ絵の具は、油絵具の不透明色よりもさらに不透明な絵具になりますので、透明色と不透明色、テンペラ絵の具を組み合わせていくことで
リアリティーのある画面を作っていくことが出来ます。

テンペラ絵の具と一緒に使うのにお勧めの絵具

次に私が普段使っている絵具についてお話しさせていただきます。

Schmincke(シュミンケ)というドイツのメーカーがあるのですが
油絵具のシリーズははムッシーニ(MUSSINI)といいます。
https://gazaizukan.jp/gaz_brandinit.php?brid=8001

顔料の濃度が多く含まれているため、発色が良く混色しても美しい色彩が保たれやすい大変上質な絵具です。また粒子が細かく、透明色の種類が充実していることから、細密で重層的な描き方に適していると言えます。

Lefran(ルフラン)の絵具は、フランスを代表する絵具ブランドで特に赤系やオレンジ系の発色が素晴らしいので好んで使っています。

絵具は最初に全部揃えなくても、必要なものを少しずつ追加し、また自分の好きな色があれば追加していく形でいいと思います。
テンペラミスタ(テンペラと油彩の混合技法)は薄塗りを重ねて描いていく方法なので、絵具は一度揃えると、かなり長い間使うことが出来ます。

絵具は技法によって見え方が変わりますので、色々と試して皆さんと相性の良い絵具を見つけてみましょう。

テンペラ画とは？

テンペラ画と呼ばれるようになったのは

賢者の礼拝
フラ・アンジェリコ
フィリッポ・リッピ
Fra Angelico，Filippo Lippi
ワシントン・ナショナル・ギャラリー
1440－1460年頃

テンペラ(tempera)は、temperāre混ぜ合わせるという意味のラテン語を語源とする、イタリア語です。

絵を描くときに色の粉末を展色材（ノリの役割をする）と混ぜ合わせることを意味し、どの展色材と混ぜ合わせるときにも使われた言葉でしたが、その後油と水を乳化させる役割の展色材を指す言葉となりました。

卵、カゼイン、膠、アラビアゴム、が使われてきましたが、ルネッサンス以降は入手しやすい卵が主流となりました。

現在では、テンペラとは卵テンペラを指す言葉として使われることが一般的です。

テンペラ絵の具について

聖母子と天使
フィリッポ・リッピ
テンペラ / パネル
高さ: 95 cm；幅: 62 cm
ウフィツィ美術館
1460年頃ー1465年頃
Fra_Filippo_Lippi_-_Madonna_and_Child_with_two_Angels

絵具を定着させる糊

絵具には、水彩絵具、アクリル絵具、油絵具、などがありますが
色の粉である顔料とノリの役割をする展色材を混ぜ合わせることで、
画面に定着することが出来ます。

テンペラ絵の具を理解するために展色材と絵具との関係を見ていきます。

水彩絵具

顔料にアラビアガムで、水彩絵具になります。

アクリル絵具

顔料にアクリル樹脂で、アクリル絵具になります。

日本画用絵具

岩絵の具に膠で日本画用絵具になります。

油絵具

顔料に乾性油で油絵具になります。

テンペラ絵の具

そして、顔料に卵から作ったメディウムでテンペラ絵の具が出来ます。

テンペラ画は保存性が高い

マニフィカトの聖母
ボッティチェリ
テンペラ / パネル
ウフィッツィ美術館(フィレンツェ)
1483-1485年頃
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/23/Madonna_of_the_Magnificat.png
西洋の絵画で広く使われてきた卵テンペラには、色彩を何年間も美しく保存する力があり、経年による劣化が少なく、数百年前に制作された作品が今でも美しい輝きを保っています。

テンペラ絵の具の成分

卵テンペラは、水彩絵の具のように水に溶かしながら描きますが、乾燥が早く、しっかり乾燥した後は、水に溶けない性質を持ちます。卵の黄身にはレシチンやアルブミンという天然の乳化剤が含まれていますので、テンペラ絵の具は油絵具の上から、描き加えることも出来ますし、画面で混ぜ合わせながら描くこともできるのです。

テンペラ画の種類

テンペラ・マグラ　卵黄+酢

マグラ(magra)は痩せている、あるいは油分の少ないことを意味します。
卵黄のわずかな油分による、控えめな光沢で不透明な顔料そのままに近い鮮やかな表現が可能です。
水彩絵の具のように、水に溶かして流動性を高め、細い線を重ねて描いて行くハッチングで描写します。

テンペラ・グラッサ　卵黄+オイル

グラッサ（grassa)は太った、脂肪分の多いを意味する言葉です。

オイルが加わることで、絵具の伸びが良くなることで表現の幅が広がりました。
ボッティチェリはこの方法で制作していました。

テンペラ・ミスタ　全卵+オイル+樹脂(ダマー、マスチック等)

ミスタ(mista) は、混合を意味します。
全卵に同じ量のオイルと樹脂を加え、よく混ぜ合わせて作ります。
油絵具との混合技法に適していて、テンペラでの下層書きの上に油絵具をグレーズし、
更にテンペラで描き起こしていく、重層的で透明感のある表現を可能にします。

透明で光沢のある色彩と、形とを両立できるこの方法はとても魅力的です

テンペラ・ミスタ
全卵+オイル+樹脂(ダマー、マスチック等)

テンペラ絵の具の作り方    メディウムを作る

最初に卵テンペラメディウムを一緒に作っていきます。

https://youtu.be/HL9WVPXxXSg?si=vMCq_Abe2q0v93C1

卵テンペラメディウムの材料(テンペラミスタ)

準備するものは

①新鮮な卵
②マスチック（ダマー）
③リンシードオイル
④瓶
⑤防腐剤

です。
瓶は新しいものが望ましいのですが、古い瓶を流用する場合は良く洗い煮沸消毒し、更にアルコールで消毒しましょう。

卵テンペラメディウムの作り方(テンペラミスタ)

卵を瓶に割り入れます。

卵の容量にしるしをつけます。

次に卵の半分の量のマスチック（ダマー）を加えます

更にマスチック（ダマー）と同量のリンシードオイルを加えます。

蓋をしっかり絞めて撹拌します。
シッカリ混ぜ終わりましたら完成です。

最後に防腐剤を加え、冷蔵庫で保存しましょう。
一般的には3か月程もちます。

テンペラ絵の具の作り方　よく練り合わせる

先ほど作りました、卵テンペラメディウムに

チタニウムホワイトの顔料をプラスします。

このように、お皿に取りナイフでよく練り合わせます。
絵具らしい輝きが出てきたら完成です。

すぐに使わない分は、このような小さな入れ物に入れて冷蔵庫に保存し3日ほどで使い切りましょう。

テンペラ絵の具の作り方　テンペラマグラの場合

テンペラメディウム(テンペラマグラ)材料

①新鮮な卵
②酢
③瓶
④防腐剤

清潔な手で、卵黄をつぶさないように持ち上げカッター等の先端を使って
卵黄の中身を取り出し、消毒済みの瓶に入れます。
ティースプーン2杯の酢を加えて、よく混ぜると出来上がります。
酢は腐敗を抑える効果がありますが、更に防腐剤を加え冷蔵庫に保存します。

『テンペラ画』その魅力と特徴まとめ

①絵具を画面に定着させる糊の役割をするものと、顔料を混ぜ合わせることを指しました。
②現在はテンペラ=卵を使ったメディウムで行うものとなりました。
③テンペラ絵の具は保存性がとても高く、数百年前に制作された作品が、今でも美しい輝きを保っています。
④卵テンペラの中にも、テンペラマグラ、テンペラグラッサ、テンペラミスタと種類があります。

テンペラ絵の具を用いた制作は準備することが色々とありますが
時間をかけて生み出される、重厚感のある作品を思うと
一つ一つの工程の中で、いつも期待感が高まります。

グリザイユはフランス語で「灰色」、カマイユは「モノクローム」を意味し以前はカメオと同義語でした。グリザイユがブラックからホワイトまでのグレーの色相の濃淡を作っていくのに対し、カマイユはブラウン系の深い色からホワイトまでのグラデーションを使います。明暗、物の形、構成をハッキリさせるために絵を描く最初の段階で施される技法を言います。

『聖アントニウスの誘惑(外翼)』
ヒエロニムス・ボス
国立古美術館(ポルトガル・リスボン)
1505－1506年
TriptychOfTemptationOfStAnthony-Hieronymus Bosch

グリザイユとカマイユの技法

ブラックとホワイトの中間の色であるグレーの下地、あるいはブラウンとホワイトの中間色を画面全体に彩色した後、ホワイトを使って形を描きき起こし、陰になる部分を作り画面を引き締めることで色彩を上に乗せた時に空気間や立体感が感じられるように土台から作っていきます。

グリザイユとカマイユの絵具

作家によって使う絵の具は異なりますが、いつも下記の絵具を使っています。

グリザイユの絵具

ミネラルブラック、ペイニーズグレイ、　ブルイッシュグレイ2、シルバーホワイト、チタニウムホワイト

カマイユの絵具

ナチュラルバーントアンバー、ブラウンピンク、シルバーホワイト、チタニウムホワイト

グリザイユとカマイユで描かれた作品

ルネッサンス時代、芸術家はしばしばグリザイユを使用しました。この技法は、明暗の劇的な効果と立体感を際立たせるためこの時代の作品を、より研ぎ澄まされたものとしました。
ジョットは、スクロヴェーニ礼拝堂のフレスコ画（パドヴァ 1304 年頃）を、ヤン・ファン・エイクは、ゲントの祭壇画(ベルギー 1432年)をグリザイユを使って描いたと言われています。

ゲントの祭壇画　ヤン・ファン・エイク

Jan van Eyck –  Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=4484562
『ゲントの祭壇画』
ヤン・ファン・エイクJan van Eyck
聖バーフ大聖堂(ベルギー)1432年
12枚のパネルで構成される見事な作品は、フランドルの画家フーベルト・ファン・エイクによってデザインされ手掛けられました。しかし、彼は製作途中の1426年に死去してしまいます。その後、フーベルトの弟であるヤン・ファン・エイクは未完成だった『ヘントの祭壇画』の大部分を描き上げて、1430年から1432年にかけて完成させたました。

ヘロデの前の東方三博士

By Unknown artist – Jastrow (2006), Public Domain,https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=1043236
『ヘロデの前の東方三博士』作者不明
クリュニー美術館(フランス)
15世紀初頭
ステンドグラスは、光を通す部分と通さない部分を明確に分けて構成して行くのでグリザイユが最初に施されています。作品の内容は『マタイによる福音書の2章』にしるされている記事です。博士たちが「ユダヤ人の王」として生まれた方が星の位置からベツレヘムにいらっしゃると知り、探し当てるためヘロデ王の王宮を訪問した際の様子です。

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受胎告知　ヴァン・ダイク

By Jan van Eyck – The Yorck Project (2002)  Publishing GmbH. ISBN: 3936122202., Public Domain,
『受胎告知』
ヴァン・ダイクJan van Eyck
1439年
まるで、彫刻のように見えますがパネルの上にテンペラと油彩で描き起こされたものと思われます。このような、しっかりとした下地があってこそバン・ダイクの素晴らしい作品が生まれるのだと改めて思いました。内容は『ルカによる福音書1章』の記事です。乙女であったマリアのもとに、ある日天使ガブリエルが現れ、聖霊によって身籠ったことを知らせます。聖書を読んでいたマリアがふと目を上げたところに、鳩として描かれた聖霊が舞い降りてきた瞬間が描かれています。

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バプテスマのヨハネ　アンドレア・デル・サルト

By Andrea del Sarto – Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=6004074
『バプテスマのヨハネ』
アンドレア・デル・サルト　Andrea del Sarto
1511－1526年
イエス・キリストがバプテスマのヨハネによって洗礼を授けられる場面が主題になっています。

グリザイユとカマイユまとめ

①下地を最も明るい色から暗い色まで、階調化した下地を作ってから彩色する技法です。
②この技法により、空気感、立体感、明暗を最初に作ることが出来ます。
③グリザイユはブラックからホワイトまで、カマイユは暗めのブラウンからホワイトまでのグラデーションを用いて作ります。